あーとむーす

露出と空洞のあいだで 出典：Artpedia／マルティン・キッペンベルガー 軽さが深さに触れる地点 マルティン・キッペンベルガーの作品を前にすると、多くの場合、判断の足場がわずかにずれる。概念的なのか、表現主義的なのか...

解けない優雅さの持続について 出典：Artpedia／ケリス・ウィン・エヴァンス 初見の印象と空間体験 ケリス・ウィン・エヴァンスの作品を初めて目にしたとき、多くの観客はそのエレガントさに目を奪われる。洗練された光、抑制...

内部世界の持続者 ― 非公開制作の現在 出典：Artpedia／ヘンリー・ダーガー 発見された世界 ヘンリー・ダーガーの名前が広く知られるようになったのは、彼の死後のことである。1973年、シカゴの小さなアパートの一室が...

作品になる前の時間 ― 描いてしまう行為の肯定 人が絵を描く最初の動機は、表現でも評価でもないことが多い。ただ手を動かしてしまうこと、描かずにはいられない時間がそこにあるだけだ。子どもが遊びの延長として線を引き、社会から一時的に距離...

『The New Danger』 正統の内部から現れた柔らかな緊張 1998年にタリブ・クウェリとのユニット、Black Starとして発表されたアルバムは、90年代ヒップホップのなかでも特異な位置を占めている。そこでは政治性...

空っぽな輪郭が世界を回る ― KAWSと最適化時代の身体性 KAWS（カウズ）のキャラクターを見ていると、作品というより、先に「流通の手触り」が立ち上がってくる。美術館なのか、ストリートなのか、ショップなのか。その区別が意味をなさな...

出典：Artpedia／村上隆 村上隆 ― スーパーフラットの祝祭と〈製作〉としての現代カツカレー 村上隆の作品世界は、しばしば「スーパーフラット」という言葉で語られる。しかしその内実を注意深く見ていくと、それは単なる平面性の...

未遂としての絵画と時間のプール 出典：Artpedia／ピーター・ドイグ 距離としての風景 ピーター・ドイグの絵画は、一見するとロマンティックな風景画の系譜に属しているように見える。輪郭は溶け、色彩は甘く、具象は確定を拒...

　1980年代から90年代にかけての洋楽体験は、多くの聴き手にとって単なる流行以上の意味を持っていた。それはジャンルの更新というより、表現の駆動原理そのものが切り替わる瞬間に立ち会う経験だったと言える。 　マイケル・ジャクソンやプリ...

カツカレーの構造になぞらえながら、多文化が「混ざりきらないまま共存する」あり方を考える。アートや社会における異文化の出会い、境界、余白が生む面白さやケアの感覚を、身近な比喩で読み解く。