アート 混ぜすぎた美術史 100 ～ミニマル＆コンセプチュアルアート ─ 栄養機能食品としての美術
純粋性はなぜサプリメントになったのか
出典：Artpedia／ドナルド・ジャッド「無題」
抽象表現主義は、絵画という料理が最も豊潤になった瞬間だった。
そこには、絵具の物質感、作家の身体、制作の時間、無意識、精神性といっ...
アート 
コラム・アート概論 更新から編集へ ─ 飽和する社会と創造の転換 Ⅲ
異物との出会い ─ 成熟社会の創造性
抽象表現主義のあと、美術は終わらなかった。むしろ、かつてないほど多様になった。
ミニマル、コンセプチュアル、ポップ、ネオ・エクスプレッショニズム。それぞれ異なる方向へ進みながら、同じ問題に...
コラム・アート概論 更新から編集へ ─ 飽和する社会と創造の転換 Ⅱ
抽象表現主義という結節点 ─ 近代美術はどこで飽和したのか
もし現代が「飽和」の時代だとすれば、美術はその状態をずっと以前に経験していた。その象徴が、第二次世界大戦後のアメリカで展開した抽象表現主義である。
一般には巨大なキャ...
コラム・アート概論 更新から編集へ ─ 飽和する社会と創造の転換 Ⅰ
飽和する社会 ─ なぜ「新しいもの」が生まれにくく感じるのか
「もう新しいものはない。」 近年、美術だけでなく音楽、映画、ファッションなど、さまざまな領域でその言葉を耳にするようになった。
出典：Artpedia／2026年の...
アート 混ぜすぎた美術史 99 ～フィリップ・ガストン
フィリップ・ガストン（1913–1980、カナダ／アメリカ）
絵画は再び世界へ帰る ─ 純粋性のあとに残ったもの
フィリップ・ガストンは、抽象表現主義の中心にいながら、その成功から自ら離れていった画家である。
1950年...
アート 混ぜすぎた美術史 98 ～サイ・トゥオンブリー
サイ・トゥオンブリー（1928–2011、アメリカ）
線は考える前に生まれる ─ 文化と身体が再び混ざる絵画
サイ・トゥオンブリーの絵画を初めて見ると、多くの人は戸惑う。
画面には走り書きのような線があり、判読できない文...
アート 混ぜすぎた美術史 97 ～ジョアン・ミッチェル
ジョアン・ミッチェル（1925–1992、アメリカ）身体は風景を記憶する ─ 生きた時間が秩序へと生成する絵画
ジョアン・ミッチェルの絵画を初めて見ると、多くの人は、そのあまりにも生々しい画面に驚く。
そこには、あらかじめ設計...
アート 混ぜすぎた美術史 96 ～ヘレン・フランケンサーラー
ヘレン・フランケンサーラー（1928–2011、アメリカ）
色彩は呼吸する ─ 抽象表現主義を軽やかに開いた画家
ヘレン・フランケンサーラーは、抽象表現主義が到達した地点から、新しい絵画を切り開いた画家である。
彼女はジ...
コラム・アート概論 コラム44：抽象表現主義は、どのように「歴史」になったのか
大量流通の時代に、価値を残すということ
抽象表現主義を振り返るとき、私たちはしばしば作品そのものの強さについて語る。
ポロックの身体的なドリッピング。ロスコの色面。ニューマンのジップ。デ・クーニングの激しい筆触。
出典...
コラム・アート概論 コラム43：純粋性という保存技術 Ⅱ ─ ホワイトキューブという保存容器
空間を保存する
抽象表現主義が絵画そのものを純化し、その価値を未来へ保存しようとした運動だとすれば、それを受け止める展示空間にもまた、同じ思想が現れていた。
それが「ホワイトキューブ」である。
白い壁、均質な照明、静か...