アート 混ぜすぎた美術史 54 ～ジョージア・オキーフ
ジョージア・オキーフ（1887–1986、アメリカ）
乾いた身体、拡大される風景
オキーフ の絵画には、20世紀前半の「見ること」そのものの変化が静かに入り込んでいる。
巨大に拡大された花弁。なめらかなグラデーション。単...
アート 
アート 混ぜすぎた美術史 53 ～移動する身体と混血するモダニズム
流動化する故郷
20世紀前半、世界は急速に動き始める。第一次世界大戦、革命、都市化、大陸間移動。人や物だけではなく、文化そのものが国境を越えて往復し始めた。
出典：Artpedia／1920年代のアメリカ
19世紀までの...
音楽 『ブラー（Blur）』以後 ― 編集者の揺らぎとブラーの変質
アルバム『ブラー（Blur）』（1997）を聴くと、そこには90年代前半のブラーとは異なる空気が流れている。かつての彼らにあった、英国文化を軽やかに編集していく感覚は後退し、代わりにノイズや疲労感、不安定さや空虚さが入り込んでくる。
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音楽 ビートルズの手の平の上で ― YBA、ブラー、オアシスと「制度内革命」のイギリス文化
90年代のイギリス文化を振り返るとき、そこにはどこか独特の「余裕」がある。それはゼロから世界を変えようとする切迫感ではない。むしろ、“すでに世界を変えた経験がある国”の空気である。
その巨大な起点にいたのが、ビートルズ（The Be...
コラム・アート概論 コラム30：鉄と岩の秘密基地 ― もの派、無印良品、すみっコぐらし
日本のモダニズムには、どこか不思議な二重性がある。
一方では、抽象化、整理、余白、無機質な静けさへ向かう感覚がある。しかし同時に、その空間は完全に冷たくなり切らない。
そこにはいつも、どこか「小さな居場所」のような感覚が残され...
アート 混ぜすぎた美術史 52 ～梅原龍三郎
梅原龍三郎（1888–1986、日本）
流通するモダニズム、居心地のよい前衛
今の感覚で梅原龍三郎の絵を見ると、少し不思議な気持ちになる。
そこにはフォーヴィスム以後の強い色彩や大胆な単純化がある。厚く置かれた絵具も、近...
アート 混ぜすぎた美術史 51 ～萬鉄五郎
萬鉄五郎（1885–1927、日本）
ねじ込まれた前衛、日本近代のノイズ
萬鉄五郎は、日本におけるフォーヴィスム受容の代表的画家として語られることが多い。
激しい色彩、歪んだ人体、荒々しい筆致。たしかにその作品には、西洋...
コラム・アート概論 コラム29：親密化する日本のモダニズム ― 岡鹿之助、奥村土牛、熊谷守一
近代日本は、西洋の制度や思想を急速に導入しながら、「強い国家」へ向かって進んでいった。美術においてもまた、西洋近代の影響のもとで、新しい表現や前衛的理念が次々と流入していく。
しかし、その過程で日本のモダニズムは、必ずしも「強さ」や...
アート 混ぜすぎた美術史 50 ～熊谷守一
熊谷守一（1880–1977、日本）
小さな世界のモダニズム
熊谷守一の絵画には、不思議な親密さがある。
太い輪郭、平坦な色面、単純化された猫や虫や草花。一見すると素朴にも見えるその画面には、近代日本美術の中でも独特な感...
アート 混ぜすぎた美術史 49 ～野性のゆくえ ― フォーヴは日本で何になったのか
西洋近代を翻訳しながら形成された日本のモダニズムは、やがて次の段階へ入っていく。それは、「輸入された前衛」が、日本社会の内部でどのように生き延び、変質し、生活へ接続されていったのかという問題である。
この変化を象徴するのが、フォーヴ...