音楽 リンキン・パーク：『Hybrid Theory』『Meteora』― 混成の内部化と王道の再設計
2000年代に登場したLinkin Parkの音楽は、ロックにおける「混ぜ方」を大きく変えた。代表作『ハイブリッド・セオリー』『メテオラ』で聴けるのは、ロック、ヒップホップ、エレクトロニクスの融合である。けれど重要なのは、それが「混ざって...
音楽 
音楽 ずれたビートの発明:ミッシー・エリオット『Supa Dupa Fly』とティンバランド『Tim’s Bio: Life from da Bassment』
1990年代後半以降のポップミュージックのサウンドを語るとき、Timbaland の名前は避けて通れない。ヒップホップのプロデューサーとして登場した彼は、やがてR&Bやポップの領域にも進出し、独特のビート感覚によって時代の音を作り...
音楽 トーキング・ヘッズ『Naked』― 身体だけが残った音楽
Talking Headsの最終作『ネイキッド』は、ロック史の中ではやや扱いにくい位置に置かれている。革新の象徴として語られることの多い『リメイン・イン・ライト』に比べ、この作品は決定的な「出来事」として記述しにくい。しかしそのこと自体が...
音楽 ナズ×ダミアン『Distant Relatives』―「正しさ」の再設計
遠い祖先と現在の身体
ヒップホップはしばしばアフリカへと遡る文化として語られる。しかしその始まりは、もっと具体的で即物的な場所にある。ブロンクスのパーティで、DJクール・ハークのようなDJたちは、生演奏ではなくレコードを使...
アート 混ぜすぎた美術史 13 ～ 江戸の混成文化
カツカレー的想像力の成熟
江戸時代の絵画を振り返ると、そこには一つの共通する感覚が流れている。それは、異なるものを同時に受け入れ、衝突させながら楽しむ想像力である。
この感覚は、西洋美術における混成的表現と無関係ではない。たと...
アート 混ぜすぎた美術史 12 ～ 河鍋暁斎
河鍋暁斎（1831–1889、日本）
混成の爆発と江戸の終わり～「暴れるカツカレー」
江戸後期から幕末、そして明治初期にかけて活動した画家、河鍋暁斎。日本美術史のなかでも、これほど自由で、これほど混沌としたエネルギーを持つ画家...
アート 混ぜすぎた美術史 11 ～ 歌川国芳
歌川国芳（1798－1861、日本）
大衆文化の想像力と混成の祝祭
江戸後期の浮世絵師、歌川国芳は、日本美術史のなかでもとりわけ奔放な想像力をもった画家である。武者絵、風刺画、妖怪画、戯画、さらには猫を題材にしたユーモラスな作...
アート 混ぜすぎた美術史 10 ～ 渡辺崋山
渡辺崋山（1793–1841、日本）
知識と観察が交わる視覚
江戸後期、日本には西洋の科学や博物学が少しずつ流れ込みはじめていた。その知識を最も真剣に受け止め、絵画の中で試みた人物の一人が、渡辺崋山である。
崋山は武士で...
音楽 ハンニバル・マーヴィン・ピーターソン：混成するジャズ『Hannibal』『The Light』～ 身体のカツ、精神のカレー
ジャズがまだ未来だった時代
1970年代のジャズは拡張の時代だった。ロックとの融合、電化による音響空間の拡張、フリージャズの精神的深化。ジャズはさまざまな方向へと広がり、音楽の可能性を押し広げていた。
とりわけ マイルスデイヴ...
アート 混ぜすぎた美術史 ９ ～ 葛飾北斎
葛飾北斎（1760–1849、日本）
世界を混ぜて描く視覚の発明家 ― 「広がるカツカレー」
葛飾北斎の絵を見ると、まずその構図の大胆さと視点の自由さに驚かされる。《富嶽三十六景》をはじめとする風景版画では、巨大な波の向こうに...