アート

ハンス・ホフマン（1880–1966、ドイツ／アメリカ） 平面は、呼吸する──「押し引き」が生んだ絵画空間 ハンス・ホフマンは、抽象表現主義を語るとき、しばしば優れた教育者として紹介される。しかし彼の本当の功績は、絵画そのもの...

第二次世界大戦後、美術の中心はヨーロッパからアメリカへと移っていく。 かつてロシア・アヴァンギャルドは、芸術によって新しい社会を築こうとした。しかし革命後、その多様な実験は次第に社会主義リアリズムへと収束し、芸術は国家の理念を伝える...

受容の途中で創造になる日本美術 ～ 使ってしまう文化 具体美術協会の作品や制作風景を初めて見ると、多くの人は思わず驚く。 白髪一雄は天井から吊るしたロープにつかまり、巨大な画面の上を両足で滑るように描いている。 出典：...

岡本太郎（1911–1996、日本） 日本を掘り起こす――世界を知って見つけた未来 戦後日本美術の中で、岡本太郎ほど「未来」を語った画家はいない。 しかし、彼の未来は、西洋に追いつくことでも、近代を完成させることでもなか...

難波田龍起（1905–1997、日本） 世界は響き続ける――生命が抽象になるとき 戦後日本の抽象絵画を語るとき、難波田龍起ほど自然と抽象を穏やかに結び付けた画家はいない。 若い頃は風景や樹木を描いていた彼は、自然を見つめ...

須田国太郎（1891–1961、日本） 揺らぐ世界――西洋の先に見つけた日本の眼差し 戦前から戦後にかけて制作を続けた須田国太郎は、日本近代洋画を代表する存在である。 京都帝国大学で哲学を学び、その後ヨーロッパへ渡って古...

松田正平（1913–2004、日本） 世界はなお美しい――暮らしの中で見つけた希望 戦後日本美術を振り返ると、傷ついた身体や記憶、不安や孤独を描いた作品が数多く現れる。その中で、松田正平の絵画は少し異なる場所に立っている。 ...

麻生三郎（1913–2000、日本） 生きるという重さ――剥き出しになった人間 敗戦後、日本は新しい時代を迎えた。 しかし、その始まりは希望だけではなかった。価値観は崩れ、人々は生きることそのものを問い直さなければならな...

香月泰男（1911–1974、日本） 記憶は消えない――極限を生きた人間の形 戦後日本美術において、香月泰男ほど「記憶」を描き続けた画家はいない。 第二次世界大戦で応召し、終戦後はシベリア抑留を経験した彼にとって、戦争は...

松本俊介（1912–1948、日本） 静かな都市、傷ついた近代――人間をもう一度見つめるために 戦後日本の美術を語るとき、松本俊介ほど静かな画家はいない。 幼い頃に聴覚を失った彼は、世界を音ではなく、形や光、距離によって...