アート

非所属としての絵画、分裂する描画と思考のアーカイヴ 　ロナルド・ブルックス・キタイの作品を見ると、まず圧倒されるのは色彩の奔放さと構図の自由さである。西洋美術の伝統的な遠近法や構図の規則を参照しつつも、彼はその枠を大胆に逸脱し、平面...

アレックス・カッツと循環する美的価値 出典：Artpedia／アレックス・カッツ 消費されない表面 ― アレックス・カッツの位置 アレックス・カッツの絵画は、制作された時代から半世紀以上を経た現在においても、驚くほど「お...

機械のふりをする身体のリキテンシュタイン 出典：Artpedia／ロイ・リキテンシュタイン アメリカ的イメージ装置の中心で ロイ・リキテンシュタインは、20世紀後半のアメリカ美術を象徴する存在である。彼の作品は、ポップア...

未決の身体としてのジャスパー・ジョーンズ 出典：Artpedia／ジャスパー・ジョーンズ 記号の時代に絵を描くということ ジャスパー・ジョーンズが登場した1950年代半ばのアメリカ美術は、抽象表現主義という巨大な山脈に覆...

草間彌生 ― オブセッション、ケア、そしてカツカレー的成功 出典：Artpedia／草間彌生 オブセッションという原点 ― 時代に迎合しない内的必然 草間彌生の制作を貫いているのは、様式や流行ではなく、きわめて私的で切迫...

生々しさのスパイスが循環するカツカレー的絵画― ルイーズ・ブルジョア、塩田千春へと連なる身体と反復の系譜 出典：Artpedia／ナンシー・スペロ ナンシー・スペロの作品に向き合うとき、鑑賞者はまずその生々しい線と象徴、そして...

フラットベッドと日常の全部盛り 垂直から水平へ――フラットベッドという転位 出典：Artpedia／ロバート・ラウシェンバーグ ロバート・ラウシェンバーグの作品を前にすると、まず感じられるのは、秩序だった構図や明確な中心...

アフロディアスポラ的マニエリスムとしての規律 進歩史からこぼれ落ちた場所 チャールズ・ホワイトを理解するうえで、まず留意すべきなのは、彼が西洋近代美術における「進歩の物語」を目的地としていなかったという点である。近代美術はしば...

別皿としての身体、存在論的孤独の絵画 剥き出しにされる現実――グロテスクではなく、視覚の誠実さ フランシス・ベーコンの絵画は、しばしば「グロテスク」「残酷」といった言葉で語られる。しかし、その印象は主題の異常性から生まれている...

情報過多の時代にぽっかり開く“落とし穴”としての絵画 20世紀ドイツに生きたホルスト・ヤンセンの作品を前にすると、現代の美術鑑賞のリズムが一瞬止まる。SNSで流れ続ける画像の洪水、目まぐるしいメディア刺激、それらとは反対方向へと観る...